Produtor britânico morreu em casa no dia 23 de julho, segundo comunicado da família divulgado nesta sexta-feira. Ele venceu dois Grammys pelo álbum ‘Ray of Light’ e assinou clássicos do All Saints e do Blur.
Produtor britânico morreu em casa no dia 23 de julho, segundo comunicado da família divulgado nesta sexta-feira. Ele venceu dois Grammys pelo álbum ‘Ray of Light’ e assinou clássicos do All Saints e do Blur.
Conhecido também como Modest D, o produtor morreu em 31 de julho. Ativo desde os anos 1990, foi referência do underground de house e techno de Nova York e depois de Berlim.
O DJ e produtor francês Kavinsky, nome artístico de Vincent Belorgey, foi encontrado morto em sua casa em Paris na noite de terça-feira (28). Ele tinha 50 anos. A informação foi divulgada pelo jornal francês Le Figaro.
O Ministério Público de Paris abriu uma investigação para apurar a causa da morte e informou em nota que os socorristas não encontraram “nenhum elemento suspeito” no local. Segundo relatos, Belorgey havia se queixado de fortes dores de cabeça nos dias anteriores, e as autoridades investigam a hipótese de um AVC.
Nascido em 1975 em Seine-Saint-Denis, Belorgey trabalhou como ator — inclusive em filmes de Quentin Dupieux, o Mr. Oizo — antes de se dedicar à produção musical. Foi então que criou o personagem Kavinsky: um motorista morto-vivo que teria voltado de um acidente fatal de Ferrari para fazer música eletrônica, com estética inspirada nos filmes de ação, fliperamas e carros esportivos dos anos 1980.
Seus primeiros trabalhos saíram pela influente gravadora Record Makers em meados dos anos 2000, com os EPs Teddy Boy e 1986. Mas foi ‘Nightcall’, de 2010, que definiu sua carreira: uma faixa sombria e pulsante construída sobre um refrão vocodado e uma sensação de tensão que parecia feita sob medida para uma perseguição noturna de estrada.
A música ganhou outra dimensão um ano depois, quando Nicolas Winding Refn a usou na abertura de Drive, com Ryan Gosling. A união entre imagem e som se tornou inseparável para toda uma geração — e ‘Nightcall’ já ultrapassou meio bilhão de reproduções apenas no Spotify.
Kavinsky, que chegou a excursionar com o Daft Punk, subiu ao palco na cerimônia de encerramento dos Jogos Olímpicos de Paris 2024 ao lado de Angèle e do Phoenix para tocar ‘Nightcall’. Na ocasião, a faixa quebrou um recorde do Shazam, sendo a música mais pesquisada no aplicativo em um único minuto.
Fonte: EDM.com
A cena techno de Detroit perdeu uma de suas figuras fundadoras. John “Jammin” Collins morreu, conforme confirmou o coletivo Detroit Techno Militia em publicação no Facebook no último domingo (26). A causa da morte não foi divulgada.
“É com o coração pesado e enorme tristeza que anunciamos a partida do nosso amigo, mentor e lenda de Detroit, DJ John ‘Jammin’ Collins”, diz o comunicado. “John, obrigado por tudo. Palavras nunca serão suficientes para dizer o quanto devemos a você e o quanto te amamos.”
Nascido e criado em Detroit, Collins foi peça central da cena techno da cidade desde o início dos anos 1980, quando assumiu uma residência na boate Cheeks ao lado de Jeff Mills. Pelas rádios locais WJLB e WDRQ, transmitia ao vivo direto do The Warehouse até o começo dos anos 1990.
Collins é sobretudo lembrado por suas duas décadas de trabalho junto ao Underground Resistance, atuando com o cofundador Mike Banks no selo Submerge Recordings, onde deu suporte administrativo à gravadora enquanto seguia como DJ. Em 2009, lançou o EP de quatro faixas ‘Yeah’ pelo próprio Underground Resistance.
Foi também pela Submerge que ajudou a fundar o Exhibit 3000, o primeiro museu do techno do mundo, em Detroit, onde atuou como guia e educador, apresentando a visitantes a herança da música eletrônica da cidade.
Em nota no Instagram, o Underground Resistance declarou: “Perdemos um verdadeiro e incansável soldado do underground. John Collins fez de tudo. Um embaixador de Detroit em todos os sentidos. Prestamos tributo a ele através de seu disco UR-080, ‘All We Need’.”
Fonte: Mixmag
O mundo da música perdeu uma de suas vozes mais reconhecíveis. A cantora galesa Bonnie Tyler, famosa por sucessos como ‘Total Eclipse of the Heart’ e ‘Holding Out for a Hero’, morreu aos 75 anos. Em comunicado oficial, sua família confirmou: “A família e a equipe de Bonnie estão arrasadas ao anunciar que Bonnie faleceu inesperadamente ontem à noite em um hospital em Portugal, em decorrência da doença para a qual estava sendo tratada.”
Entre as muitas homenagens que surgiram do mundo todo, David Guetta compartilhou uma mensagem emocionada em tributo à sua colaboradora na música Together, lançada em parceria com Hypaton x David Guetta, que contou com os vocais de Bonnie. “Sua música e espírito viverão para sempre. ‘Together’ sempre terá um significado ainda mais especial agora. Sou grato por termos podido compartilhar essa música com você e com o Hypaton. Descanse em paz, Bonnie Tyler”, escreveu Guetta. O single utilizou o inconfundível refrão de Total Eclipse of the Heart (1983), com Bonnie regravando a parte vocal especialmente para o lançamento, apresentando sua voz a uma nova geração nos clubes.
A carreira de Bonnie Tyler atravessou mais de cinco décadas. Além de seus clássicos definidores do pop, ela emprestou sua voz a diversas colaborações no universo dance e pop. Seus pensamentos estão com a família, equipe e fãs de Bonnie ao redor do mundo.
Fonte: We Rave You
O mundo da música perdeu Victor Willis, vocalista original e co-fundador do icônico grupo de disco Village People, falecido em 30 de junho de 2026, aos 74 anos. O grupo confirmou o falecimento em comunicado, descrevendo-o como resultado de “uma doença curta, mas agressiva”.
Willis foi um dos criadores do Village People e o principal vocalista da banda, responsável por sucessos que marcaram gerações, como ‘Y.M.C.A.’, ‘Go West’ e ‘In the Navy’. Essas músicas se tornaram hinos culturais que transcenderam décadas e continuam sendo tocadas em pistas de dança e eventos em todo o mundo.
Victor Edward Willis nasceu em 1 de julho de 1951 e dedicou sua vida à música, deixando um legado indelével na história do pop e da cultura club. Fãs e artistas do mundo inteiro prestaram suas homenagens nas redes sociais. A causa exata da morte não foi divulgada.
Fonte: Mixmag
Frank Carter III, o vocalista conhecido por suas colaborações com artistas de música eletrônica como o Ivy Lab, faleceu. Tributos começaram a chegar de toda a comunidade musical em memória do músico, que colaborou pela primeira vez com os membros do Ivy Lab — Sabre, Stray e Halogenix — na faixa Oblique, de 2012, lançada pela Critical Music. Ele continuaria a aparecer em outras faixas como Afterthought e Soul Sista. Ao longo dos anos, o artista, nascido na Virgínia e radicado em Nova York, trabalhou com outros nomes do drum & bass e do house, incluindo Pola & Bryson, Enei e Adred.
Em comunicado compartilhado no Instagram, o Ivy Lab afirmou estar “profundamente triste ao saber do falecimento de Frank”, descrevendo-o como “uma voz única e icônica que trouxe ternura e profundidade ao nosso mundo”. Eles acrescentaram: “Frank, espero que você soubesse o quanto era vital. Um outsider humilde que abriu caminho para o coração da comunidade de D&B.”
A gravadora Metalheadz, por trás do icônico label britânico que lançou a colaboração de Ivy Lab e Hydro com Carter III em 2014, Make It Clear, também prestou tributo: “Estamos tristes com a notícia do falecimento de Frank Carter III. Nossos pensamentos estão com sua família e amigos. Descanse em paz.” Na época do lançamento de Oblique, o fundador da Metalheadz, Goldie, descreveu a faixa como tocando “o nervo mais profundo do drum and bass”. A gravadora V Recordings também prestou homenagem: “Descanse em paz Frank H Carter III, um vocalista verdadeiramente talentoso com quem fomos abençoados em trabalhar em projetos especiais na V.”
A causa da morte não foi divulgada até o momento da publicação desta notícia.
Fonte: DJ Mag
Manuel Arjona Velasco, um dos membros fundadores da Locomía, morreu aos 59 anos.
Arjona fez parte do lineup original do grupo ao lado de Xavier Font, Luis Font e Gard Passchier, ajudando a transformar o coletivo nascido em Ibiza em um dos atos pop espanhois mais reconhecíveis do final dos anos 1980 e início dos anos 1990.
Conhecida pelo estilo teatral de moda, coreografias elaboradas e os marcantes leques de mão, a Locomía tornou-se um fenômeno cultural na Espanha e na América Latina com lançamentos como ‘Taiyo’, ‘Loco Vox’, ‘Gorbachov’ e ‘Rumba Samba Mambo’.
Após sua saída do grupo, Arjona permaneceu em grande parte fora dos holofotes públicos, embora seu nome continuasse ligado à história da banda. O interesse pela Locomía ressurgiu nos últimos anos após o lançamento do documentário ‘Locomía’ em 2022 e do filme ‘Disco, Ibiza, Locomía’ em 2024.
A morte de Arjona acontece após o falecimento recente de outros membros ligados ao grupo, incluindo Francesc Picas, Santos Blanco e Frank Romero.
Fonte: Electronic Groove
Mickey Mann, o lendário engenheiro de som e produtor escoces conhecido por seu trabalho com artistas como Orbital, Basement Jaxx e Aphex Twin, faleceu. O engenheiro sofreu um ataque cardíaco em 3 de junho e morreu no hospital em 9 de junho de 2026, uma semana antes de completar 65 anos.
Nascido em junho de 1960 em Aberdeen, na Escócia, Mann ingressou na equipe do The Shamen em 1985 após conhecer Colin Angus e Will Sinnott no Royal Cornhill Hospital da cidade, onde os três trabalhavam. Ele se tornou gerente da banda e foi responsável por escalar o Orbital como artista de abertura — uma decisão que ajudou a lançar a carreira do icônico duo eletrônico.
Como engenheiro de som, Mann trabalhou com uma galeria impressionante de artistas, incluindo Basement Jaxx, Aphex Twin, Moby, Rachid Taha, System 7, Megadog, Drum Club, Meat Beat Manifesto, Ultramarine e Curve, entre muitos outros. Ele também liderou o grupo de música eletrônica sombria Pressure of Speech, fundado em 1993.
Uma vaquinha no GoFundMe foi lançada para custear o funeral de Mann e ajudar com as despesas de trazer sua família a Londres, onde ele residia. A campanha já havia atingido 95% da meta de £10.000 no momento da publicação desta notícia.
O produtor Robin Rimbaud (Scanner) prestou homenagem nas redes sociais: “Lê-se com grande tristeza sobre o falecimento de Mickey Mann, produtor e engenheiro musical, que conectou os pontos entre The Shamen, Aphex Twin, Orbital, Ramjac, Moby, Irresistible Force e muito mais.”
Fonte: DJ Mag
O produtor musical Tay Keith, responsável por sucessos de Drake, Travis Scott e Beyoncé, morreu aos 29 anos. Keith foi encontrado morto em seu apartamento em Nashville, Tennessee, após a polícia realizar uma verificação de bem-estar na quinta-feira, 18 de junho.
“Ele foi encontrado morto em seu apartamento na Martin St hoje à tarde por policiais realizando uma verificação de bem-estar”, disse a Polícia Metropolitana de Nashville em comunicado no X. “Sua morte está sem classificação aguardando resultados da autópsia.” A participação de terceiros foi descartada.
Keith, cujo nome verdadeiro é Brytavious Chambers, nasceu em Memphis, Tennessee, e começou a fazer música aos 14 anos. Logo conheceu o rapper local BlocBoy JB, com quem trabalhou como produtor.
Em 2018, Keith alcançou o sucesso mainstream após colaborar com Drake no single “Nonstop”, com Eminem em “Not Alike” e com Gunna em “Never Recover”. Naquele mesmo ano, produziu “Sicko Mode” de Travis Scott, que chegou ao número 1 da Billboard Hot 100 dos EUA e rendeu uma indicação ao Grammy.
Ao longo dos anos seguintes, Keith trabalhou em faixas de Beyoncé, Aitch, AJ Tracey, Lil Nas X, Cardi B e Miley Cyrus. Seu selo Drumatized Music Group, criado junto ao seu empresário Cambrian Strong, rendeu ao duo uma vaga na lista Forbes 30 Under 30 de Música de 2024.
BlocBoy JB, que estava prestes a lançar um álbum no dia da notícia, adiou o lançamento e prestou homenagem ao amigo de infância e colaborador em uma série de stories no Instagram. “Cara, você me machucou muito”, escreveu ele.
O rapper Juicy J também prestou tributo: “Mal posso acreditar que estou dizendo isso, descanse em paz Tay Keith, lenda de Memphis, Tennessee. Orações pela família, amigos e fãs — perdemos um grande.”
Fonte: Mixmag
O influente produtor musical e executivo Clive Davis morreu aos 94 anos. Sua família confirmou a notícia em um comunicado, informando que Davis faleceu na segunda-feira, 22 de junho, após ser internado com problemas respiratórios. Ele morreu enquanto se recuperava em sua residência em Manhattan, Nova York.
Em comunicado, a família o chamou de “uma lenda da música cuja visão, instintos e busca incansável pela excelência moldaram a trilha sonora de inumeráveis vidas”. “Ele descobriu, orientou e defendeu os maiores artistas da história da música moderna, deixando uma marca indelevél na cultura que perdurá por gerações”, acrescentaram.
Nascido no Brooklyn, Nova York, em 1932, Clive Davis começou sua carreira na Columbia Records aos 28 anos, após se formar na Harvard Law School. Sem experiência prévia na música, Davis impressionou seus colegas ao renegociar com sucesso o contrato de Bob Dylan, tornando-se posteriormente presidente da gravadora.
Com um faro agurado para talentos emergentes, Davis assinou rapidamente artistas como Janis Joplin, Whitney Houston, Aerosmith e Santana. Bruce Springsteen e Alicia Keys, que trabalharam com o executivo, creditaram a ele mudanças fundamentais em suas trajetórias.
“Ele acreditou em mim desde o início, quando eu tinha apenas 18 anos e muito poucos enxergavam do que eu era capaz”, escreveu Alicia Keys em tributo. Springsteen acrescentou: “Com 22 anos, ele mudou minha vida quando me assinou à Columbia Records. Um homem extraordinário.”
Davis também foi uma figura polêmica ao longo de sua carreira, tendo disputas públicas com artistas como Kelly Clarkson e tendo sido acusado de uso indevido de verbas quando trabalhava na Columbia.
Fonte: Mixmag
A DJ russa de psytrance Dazura, cujo nome real é Daria Kuzminykh, morreu aos 29 anos em Kasol, no estado de Himachal Pradesh, na Índia, pouco após se apresentar em uma rave de vários dias no Vale de Manikaran. Ao longo dos anos, ela construiu um público global por meio de seu catálogo no SoundCloud, shows na Europa e aparições frequentes no circuito psicodélico da Índia, incluindo Goa e Kasol.
A artista era afiliada ao selo Tartara Records e era conhecida por sua abordagem sombria e atmosférica do psytrance. O incidente ocorreu poucos dias após o Tribunal Superior de Himachal Pradesh ter intervindo sobre as atividades de raves na região. A causa da morte não foi especificada no artigo. Artistas de todo o mundo prestaram suas homenagens à DJ.
Fonte: We Rave You
Oliver Tree, o cantor-compositor e produtor americano conhecido por hits virais como Miss You e Life Goes On, morreu após se envolver em um acidente de helicóptero no Brasil.
Conforme apurado pela BBC, o artista de 32 anos viajava sobre o Rio de Janeiro no domingo (14 de junho) quando sua aeronave se envolveu em uma colisão no ar com um segundo helicóptero. Todas as seis pessoas a bordo de ambas as aeronaves morreram.
De acordo com o Corpo de Bombeiros Militar do Estado do Rio de Janeiro, um dos helicópteros caiu no estacionamento de uma concessionária, incendiando cerca de 20 veículos. As autoridades foram chamadas ao local do acidente por volta das 9h (horário local). As autoridades brasileiras abriram uma investigação para apurar a causa da colisão.
Nascido em Santa Cruz, Califórnia, em 1993, Tree — nome real Oliver Tree Nickell — aprendeu a tocar piano na infância e já escrevia e gravava suas próprias músicas na escola primária. Em 2013, ele assinou com a Apollo Records e lançou seu EP de estreia Demons.
Seu grande sucesso veio em 2016 com When I’m Down, uma colaboração com o produtor Whethan que se tornou viral e ajudou a apresentar seu som colorido e persona a um público mais amplo. Tree assinou com a Atlantic Records e lançou seu álbum de estreia Ugly Is Beautiful em 2020, que apresentou o single Hurt, certificado como platina.
Alguns de seus sucessos foram posteriormente remixados por artistas como Alok, que recriou seu single viral de 2020 Life Goes On. Em 2024, Tree recebeu uma indicação ao BRIT Awards de Canção Internacional ao lado de Robin Schulz por Miss You, que alcançou o número 3 nas paradas do Reino Unido.
Seu quarto álbum de estúdio, Love You Madly Hate You Badly, foi lançado no início deste ano. Ele estava no meio de uma turnê mundial quando a colisão fatal aconteceu.
Tributos e homenagens foram prestados por toda a indústria musical. O DJ e produtor Dillon Francis escreveu no Instagram: “Ainda não consigo acreditar que isso é real… estávamos planejando sair em turnê no próximo ano. Vou sentir muito a sua falta, Oliver. Você foi um tesouro para o mundo da música. Você foi uma inspiração para todos nós.” Zedd e Flying Lotus também prestaram homenagens nas redes sociais.
Fonte: DJ Mag
Talay Riley, o cantor e compositor premiado com o Grammy que colaborou com artistas como Martin Garrix e Tiësto, foi assassinado em um ataque à faca fatal em Londres.
O artista de 35 anos, cujo nome real era Mark Orabiyi, foi encontrado com ferimentos de faca em um jardim no bairro de Silvertown, no leste de Londres, pouco depois das 9h do dia 5 de junho. Ele foi declarado morto no local.
Uma segunda vítima, um homem na casa dos 20 anos, está sendo tratada por múltiplos ferimentos de faca, mas suas lesões não são fatais. Três pessoas foram presas sob suspeita de assassinato. Um homem de 27 anos foi liberado sob fiança; um homem de 24 anos e uma mulher de 25 anos foram liberados sem acusação adicional.
Em tributo, a família de Orabiyi escreveu: “Mark era um filho amado, irmão, tio e amigo. Ele trouxe amor, luz e alegria para nossa família e para todos que o conheceram. Guardaremos para sempre sua bondade, espírito bonito e talento notável.”
Orabiyi contribuiu com vocais na faixa Harder de Tiësto (2017), e co-escreveu a colaboração de 2018 entre Martin Garrix, David Guetta e Brooks, Like I Do. Seus outros créditos incluem trabalhos com Dua Lipa, Usher, Kelela, Wilkinson e Chip. Os irmãos Orabiyi ganharam juntos seu primeiro Grammy por co-escreverem a faixa Lights On de H.E.R. em 2020.
O irmão do artista, Michael Orabiyi (conhecido como Scribz Riley), escreveu no Instagram que seu coração estava “despedaçado”. Artistas como Craig David e Stormzy também prestaram suas homenagens nas redes sociais.
Fonte: DJ Mag
Leticia van Riel, a influente gerente artística e fundadora da LvR Management, faleceu após se envolver em um acidente de carro em Ibiza.
Ao longo de quase duas décadas, van Riel foi uma força fundamental na cena global de música eletrônica — ajudando a construir as carreiras de DJs como Sama’ Abdulhadi, Miss Monique, ANNA e Wehbba — enquanto apoiava inúmeros artistas emergentes por meio de seu programa LvR.
Nascida no Brasil, van Riel estudou Gestão de Marketing de Eventos na London Metropolitan University antes de iniciar sua carreira como agente júnior na MN2S Agency. Ela depois integrou a IMD Agency de Londres, onde seu trabalho com a DJ brasileira ANNA fortaleceu seu foco no techno. Após uma passagem pela Safehouse Management e B4 Bookings, van Riel fundou a LvR Management em 2018, com foco no desenvolvimento artístico a longo prazo.
Em nota, a equipe do IMS Ibiza prestou homenagem: “Ela trabalhou incansavelmente para abrir portas para os outros, compartilhar conhecimento, construir confiança e criar oportunidades para aqueles que estavam encontrando seu caminho no setor. Seu comprometimento em ajudar os outros a crescer era um reflexo verdadeiro de quem ela era.”
Sama’ Abdulhadi, co-gerenciada por van Riel pelos últimos sete anos, cancelou sua participação no festival Beyond The Pale na Irlanda: “Leticia era uma das almas mais bonitas deste mundo. Ela não era apenas minha gerente — era minha amiga, meu apoio e minha família. Não consigo imaginar a vida sem ela.”
ANNA também prestou tributo: “Estou tão orgulhosa de tudo o que construímos juntas. ANNA jamais teria acontecido sem você, e nossa amizade e trajetória em comum se tornaram parte dessa história.”
Fonte: DJ Mag
Kanya King CBE, fundadora e CEO do MOBO Awards (Music of Black Origin), faleceu aos 57 anos. O falecimento foi anunciado em 5 de junho de 2026 por meio de comunicado oficial da organização MOBO.
“Kanya partiu pacificamente em 3 de junho de 2026, após uma corajosa e determinada batalha contra o câncer de cólon. Ela estava cercada de sua família, amigos próximos e muito amor. O mundo da música perdeu um de seus campeões mais destemidos”, dizia o comunicado oficial.
Em 1996, King usou seu próprio dinheiro para criar o primeiro MOBO Awards enquanto trabalhava como pesquisadora de televisão. Ela hipotecou sua própria casa para financiar a iniciativa, lançando-a sem apoio institucional e sem suporte da indústria fonográfica. Desde então, os MOBO Awards reconheceram artistas como Stormzy, Little Simz, Sade, Amy Winehouse, Central Cee, Kano e Ms. Dynamite.
Em dezembro de 2024, King anunciou no palco da própria cerimônia que havia sido diagnosticada com câncer de intestino em estágio 4. Apesar da doença, continuou trabalhando e acompanhou as celebrações dos 30 anos dos MOBOs em 2026. A edição de 2026 dos prêmios, realizada em março, será dedicada à sua memória.
Tributos foram prestados por inúmeras personalidades. O ator Sir Idris Elba escreveu no Instagram: “Você me inspirou. Sua dedicação não tem igual. Sentirei sua falta.” O prefeito de Londres, Sadiq Khan, disse que ela “mudou a face da cultura e da música, abrindo portas e criando oportunidades para tantos outros”. A secretária de Cultura Lisa Nandy afirmou: “Ela foi uma verdadeira pioneira que transformou a música britânica para melhor.”
Fonte: DJ Mag
DJ Chicago, membro do grupo seminal de psytrance 1200 Micrograms e figura histórica da cena Goa, faleceu aos 80 anos em decorrência de um AVC seguido de infecção grave e ataque cardíaco, enquanto estava hospitalizado em Bangkok, Tailândia.
Seu filho anunciou o falecimento nas redes sociais, descrevendo o pai como “meu melhor amigo, meu herói”. A cerimônia de cremação foi realizada em Koh Phangan, com um memorial planejado em Ibiza. Tributos de artistas como Astrix e do Boom Festival inundaram as redes sociais após o anúncio.
DJ Chicago foi uma das figuras fundadoras da cena de Goa e psytrance global, contribuindo para o desenvolvimento do gênero desde seus primórdios. Sua participação no 1200 Micrograms, um dos grupos mais emblemáticos do psytrance, marcou uma geração de fãs ao redor do mundo.
Fonte: We Rave You
O mundo da música eletrônica está de luto. Philipp Jung, DJ, produtor e co-fundador da icônica gravadora Get Physical Music e da dupla M.A.N.D.Y., faleceu aos 55 anos. A notícia foi confirmada por seus colegas e pela própria gravadora nas redes sociais.
Philipp Jung foi uma figura central no desenvolvimento do house music melódico alemão, ajudando a definir o som da cena de Berlim nas décadas de 2000 e 2010. Junto com Patrick Bodmer, formou a dupla M.A.N.D.Y., responsável por lançamentos marcantes no Get Physical e em outros selos de peso. A gravadora Get Physical Music, que ele co-fundou, tornou-se uma das referências mundiais no house e techno melódico.
Artistas e fãs de todo o mundo prestaram homenagens ao produtor, reconhecendo seu legado inestimável para a música eletrônica.
Fonte: DJ Mag
O produtor e DJ de techno escocês Harvey McKay faleceu. McKay ganhou notoriedade no final dos anos 2000 com lançamentos em selos renomados como Drumcode, Perc Trax e Soma Records, tornando-se uma figura importante no cenário techno mundial.
Ao longo de sua carreira, McKay construiu uma sólida reputação com sets intensos e produções que se tornaram referência no underground. A comunidade eletrônica global lamenta a perda deste talentoso artista.
Fonte: Mixmag